Третьяковская галерея - это один из самых крупных музеев мира. Музейная экспозиция охватывает период с 10 по 20 век. Коллекция музея представлена всеми направлениями русской живописи - от икон до авангарда.

Галерея названа именем своего создателя Павла Михайловича Третьякова. Страсть к коллекционированию охватила богатого московского купца и текстильного фабриканта в середине 1850-х годов. Именно тогда он приобрел первые работы будущей коллекции. В это же время семья Третьяковых переехала в усадьбу в Лаврушинском переулке. Именно здесь в будущем разместился знаменитый музей.

Третьяков хотел создать общественную картинную галерею, которая бы наиболее полно представляла историю русской школы. Он приобретал картины, исходя из личных предпочтений. Купец постоянно собирал работы старых русских мастеров. Именно он одним из первых оценил высокую художественную ценность древнерусских икон. Но это не мешало коллекционеру интересоваться и произведениями современного искусства. Нередко Третьяков, ставший видной и влиятельной фигурой в культурной жизни России, приобретал работы с неблагоприятными отзывами критиков или запретами цензуры. Мнение коллекционера было настолько авторитетным, что если какая-либо работа оказывалась в его владениях, то для художника это было равносильно общественному признанию.

С начала 1870-х годов купец тесно общался с представителями Товарищества передвижных художественных выставок. Он не только разделял принципы и идеалы, которыми руководствовались художники, но и поддерживал передвижников материально и морально. Его коллекция включала картины В. Г. Перова, В. М. Максимова, В. Е. Маковского, И. М. Прянишникова, И. Н. Крамского, И. И. Шишкина, В. Д. Поленова, И. Е. Репина и В. И. Сурикова.

К концу 1860-х коллекционер вдохновился модной в то время просветительской идеей о важной роли личности в истории. Он задумал создать портретную галерею выдающихся деятелей русского искусства. Собиратель покупал уже имеющиеся портреты выдающихся русских писателей, композиторов и других деятелей искусств, и даже заказывал их у художников-современников. Интересным фактом было то, что сам Третьяков категорически отказывался позировать. За свою жизнь он сделал только два исключения - для И. Н. Крамского и И. Е. Репина.

С каждым годом коллекция Третьякова росла. Чтобы разместить все шедевры живописи, пришлось расширить усадьбу. Были построены новые помещения, увеличена галерея. С этого момента ей был придан статус музея. Несмотря на то, что юридически галерея была частной, ее двери были открыты любому человеку, без различия рода и звания. Вход был совершенно бесплатный в любой день недели.

В августе 1892 года от своего имени и от имени своего покойного брата Третьяков принес свое собрание в дар городу Москве. Коллекционер подарил столице часть дома в Лаврушинском переулке. При этом оставил за собой право на пожизненное попечительство и пользование жилой частью дома. До самой своей смерти Третьяков продолжал активную собирательскую деятельность. Он дополнил галерею еще свыше 220 произведениями русской живописи и графики. Последним крупным приобретением купца было знаменитое полотноБ«огатыри», написанное Васнецовым. В 1898 году Третьяков скончался. После смерти коллекционера к старинному зданию по проекту Васнецова пристроили новый фасад вр«усском стиле». Именно он стал эмблемой Третьяковской галереи.

Еще в дореволюционное время Третьяковская галерея была самым популярным и посещаемым музеем России. После революции 1917 года ее национализировали. Коллекция пополнилась множеством работ из экспроприированных частных коллекций и ликвидированных музеев.

К концу 20 века Третьяковская галерея уже являлась одним из ведущих научно-художественных и культурно-просветительских центров России. Это один из самых богатейших в мире музеев русского искусства. В галерее собраны бесценные коллекции древнерусской иконы, живописи 18-20 веков, скульптуры и графики.

Помимо старинного зданияв« русском стиле» в Лаврушинском переулке галерее принадлежит новый комплекс на Крымском валу. Экспозиция посвящается русскому искусству 20 века. В галерее постоянно проводятся различные временные выставки современного искусства.